Inhoud
Griekse en Romeinse kunst zullen altijd met elkaar verweven zijn vanwege de geschiedenis van deze twee oude beschavingen. Sommigen zijn zelfs zo ver gegaan dat er niets in de wereld is dat niet door Griekenland is beïnvloed. Rome was geen uitzondering. In het verleden geloofden kunsthistorici dat de Grieken de menselijke vorm in de kunst perfectioneerden en de Romeinen ze alleen maar kopieerden. Moderne historici kijken nu echter met nieuwe ogen naar de Romeinse kunst en zien dat tenminste een deel van de Romeinse kunst zich autonoom heeft ontwikkeld.
Chronologie
De Griekse kunstgeschiedenis gaat terug tot ongeveer de 18e eeuw voor Christus.Het heeft vier fasen doorlopen: geometrisch, archaïsch, klassiek en hellenistisch. In de Hellenistische periode, rond 330 voor Christus, vielen ze samen. Rond 500 voor Christus werd de Romeinse Republiek officieel opgericht. Het was in het begin van 146 voor Christus dat de Griekse kunst de Romeinse kunst begon te beïnvloeden, toen Rome Griekenland veroverde. Volgens de website van de University of Wisconsin-Milwaukee is het vaak moeilijk om onderscheid te maken tussen "Hellenistische werken, Romeinse kopieën van Griekse werken en die Romeinse originelen zijn".
Primitieve kunst
Griekse kunst maakte, in tegenstelling tot Romeinse kunst, een bijna primitieve periode door tijdens de geometrische periode, rond de 18e eeuw voor Christus.De figuren waren gestileerd en hadden geometrische vormen. Toen de menselijke vorm werd geïntroduceerd, had deze het uiterlijk van poppen. Omdat de Romeinen echter werden beïnvloed door de Grieken en de Etrusken en de technieken van deze beschavingen konden kopiëren, had de Romeinse kunst een realistisch kenmerk, in tegenstelling tot de primitieve oorsprong van de Griekse kunst.
Kenmerken
Ondanks de overeenkomsten tussen Griekse en Romeinse kunst, zijn er enkele historische tekenen die de verschillen tussen de kunst van de twee beschavingen markeren, aldus Mark Hudson, hoogleraar kunstgeschiedenis aan Palomar College. Bekende Griekse schilderijen in sierlijke vazen vertegenwoordigden in zwart en rood karakteristieke thema's als mythologie, het dagelijks leven en atletiek. Hoewel de Romeinen daarentegen ook mythologie uitbeeldden, registreerden hun schilderijen ook taferelen van architectuur en natuur. Zijn schilderijen waren ook meer naturalistisch en boden de illusie van diepte. Qua beeldhouwkunst bereikten beide beschavingen een zekere mate van realisme in de manier waarop ze de menselijke vorm uitbeeldden. De Romeinen waren echter geneigd tot de natuur, terwijl de Grieken neigden naar het ideaal.
Belang
Hoewel de Romeinse kunst sterk werd beïnvloed door de Grieken en hun voorgangers in Italië, de Etrusken, werd de Romeinse kunst op eigen kracht gevestigd. Griekenland werd systematisch geplunderd door Romeinse generaals uit de 2e eeuw voor Christus, die Griekse kunst naar Rome brachten.Deze kunstwerken werden door de Romeinen zeer bewonderd en gekopieerd. Ze wisten echter op te vallen door hun schilders en vooral door portrettisten.
Overwegingen
Noch Griekse noch Romeinse schilderijen hebben de eeuwen overleefd. Vanwege een speling van het lot hebben historici echter enig begrip van hoe Romeinse schilderijen eruit zagen. De fresco's en muurschilderingen van Pompeii en Herculaneum, honderden jaren begraven onder de as van de vulkaanuitbarsting van de Vesuvius in 79 voor Christus, onthullen nog vaak de rijkdom aan kleuren en krachtige artistieke technieken van de Romeinen.
